伟东先生和我谈得最多的是线条，他认为书法线条的锤炼是伴随终生的。从这个近乎哲学命题的观点可以看出，他对线性的敏感或许是天生的，是造化所钟。因此，他的草书线条洗练奇肆，不可端倪，而又自由精准，臻于化境，何其难哉!

伟东先生以草书见长，喜作大卷巨幛，尤精于手札，其书得益于章草、简牍良多，随机生发，得天真烂漫之意趣。有缘识荆，亦从十年前拜观其手札书法而起，之后日渐熟知，并对其书学之路若有所解。

伟东先生沉浸二王、张旭、怀素、孙过庭、黄山谷、王铎等数十年，精研历代草法，旁涉三代吉金，下逮明清诸家，以丰富其笔意。草书乃书中真宰，历代习草 者比比皆是，然多罕窥其要。草书首在胸襟，次在功夫，若无吞吐大荒之气度，定难写出激动人心之作品，伟东先生深谙此旨，并将磨练功夫与砥砺人格并行，积疑 渐悟，厚积薄发。观其近年草书大作，笔墨之间千岩万壑、云蒸霞蔚，夺人双目，震人心魂。何以外表温文尔雅之人，而能纵情于笔墨之间，放浪于形骸之外?盖胸 中真心之灿烂，腕下自是一片盎然也。

他喜书毛主席诗词，无论蝇头小字还是擘窠大草，都能游刃有余、挥洒自如。书法路上又相继有了二王、张旭、怀素、孙过庭、黄庭坚、王铎……

魏启后先生说过：“庸俗绝非通俗，他时而佯作风雅，时而以通俗自居或混入大雅之堂，则自命不凡或骗过百姓则美其名曰喜闻乐见，世人往往不能辨识遂成大患，实为文艺之天敌”。所以大家一定要弄懂，雅俗共赏中的“俗”是通俗，不是庸俗，这很重要。

薛伟东说，为尽可多地追求雅致，这么多年来，他一直强调线条是书法的基础、是书法的根源，可要想把线条这基本功打好，毫无捷径可循。没有个三十年二十年的沉底苦功，是攻克不下来的。

在日常书海游弋中，薛伟东从不简单地学古、摹古、仿古和拟古，他静静地找寻着与古人精神的对接点，苦苦寻觅自己想要的精神层面的东西。因此他的笔墨古意清新干净自然，草书中有古人的影子及精神旨趣。

薛伟东说，这么多年来，不管大小展览，他总是将最好的作品拿出来，让观众观赏，有时自己也会从自写的字里行间，去享受那份蹦极跳崖的快感。他说“草书 不如楷书、行书、隶书那么容易辨认，看草书不以认字为标准，要重点看气势，观神韵，品味道。好的草书作品可以千遍看不烦，万遍看不厌，可以让人流连忘返， 使人心旷神怡，回味无穷，妙不可言?！?/p>

书坛上，薛伟东，自封为三羊斋主，字仁阳，号寿鹤，暗合“故乡寿光”“仁者长寿”双意。

“天地与我并生，而万物与我为一”(庄子)《书谱》孙过庭“情动形言，取会风骚之意;阳舒阴惨，本乎天地之心”。他早年深受齐鲁文化的影响，在父辈言 传身教下，自己勤奋有加，乐而不疲。在日常书海游弋中，薛伟东率真、自然、天趣、纵意，从不简单地学古、摹古、仿古和拟古，他静静地找寻着与古人精神的对 接点，苦苦寻觅自己想要的精神层面的东西。因此他的笔墨古意清新干净自然，草书中有古人的影子及精神旨趣。也正是鹤堂张培元先生在跋薛伟东所书《心经》中 言及：“墨楮之内，文心若见;提按之法遁形，纯任自然而无不妙。虽亦纵横，放而能收，岂但心存敬畏之故乎，本心自在所然也。”

伟东人书互参，境界为之打开，书者，物我两忘，而后又反溯张旭、怀素，深受其熏陶感受流畅俊美的艺术魅力，潜心于草书之中领悟天人合一的境界?！氨誓? 跟着感觉走”或者说“笔墨当随时代”伟东先生有他自己的理解，在继承传统的基础上推陈出新，关键是怎么继承，才有怎么去创新。也正是他“夜读山窗渐入禅， 泉声入座乍生寒。门头对雪吟空句，残月一帘思几番?！彼菝遥檬橛?，观展览，尤其深受道家精神的启发，在传统法度的基础上，写出自己的变化和情感。而 这称之为笔尖上的芭蕾，会优雅而高妙。其实伟东醉心书法而不乱，随心书法而狂纵，砚墨之间得性情，友朋之间得帅气;所谓书意人生尽在其中。祝伟东创作出更 多的优秀作品。

(作者简介：任怀强，著名书画主持人、评论人、策展人)